Grant Wood גרנט ווד מצגות קלריטה ואפרים Self-portrait, 1932

הצייר גרנט ווד נולד בשנת 1891 בעיירה בקרבת אנמוסה, במדינת איווה. הוא ידוע בעיקר בזכות ציוריו המתארים את המערב התיכון הכפרי האמריקאי, הציור "גותיקה אמריקנית", הוא אחד מציוריו הידועים ביותר, ונחשב בין האיקונים של האמנות האמריקאית של המאה ה -20.

Figge Art Museum, Davenport, Iowa מפעל חייו משפחתו עברה לCedar Rapids לאחר שאביו נפטר בשנת 1901. זמן קצר לאחר מכן התחיל לעבוד כשוליה בחנות מקומית למוצרי מתכת. לאחר שסיים את בית הספר התיכון בוושינגטון, ווד נרשם לבית הספר לאמנות במיניאפוליס בשנת 1910. ב1913 ווד נרשם ללימודים בבית הספר לאמנות של שיקגו, ובאותו זמן ביצע מספר עבודות צורפות. מ 1920 עד 1928, ערך ארבעה נסיעות לאירופה, שבהן למד סגנונות רבים של ציור, במיוחד אימפרסיוניזם ופוסט-אימפרסיוניזם. 1907 Currants watercolour Figge Art Museum, Davenport, Iowa

היה זה האמן הפלמי יאן ואן אייק בן המאה ה-15 שהשפיע עליו בשימוש בצבעים בוהקים וצלולים. 1919 Autumn Landscape

ווד הרצה בנושא ה"רגיונליזם" בכל רחבי ארה"ב. 1919 Old Stone Barn מ1924-1935, ווד חי בקרוון, שהפך לסטודיו שלו. בשנת 1932, ווד עזר לייסד את The Stone City Art Colony שליד עיר הולדתו כדי לעזור לאמנים לעבור את קשיי השפל הכלכלי הגדול. הוא הפך לחסיד גדול של ה"רגיונליזם" באמנות האמריקאית .(Regionalism= תנועה באמנות האמריקנית בתקופת השפל הכלכלי בארה"ב שתיארה בצורה אוהדת את החיים המסורתיים והשמרנים בעיירות ובכפרים האמריקניים). ווד הרצה בנושא ה"רגיונליזם" בכל רחבי ארה"ב.

1919c Old Sexton's Place .Cedar Rapids Museum of Art, Iowa התנועה ה"רגיונליסטית" דגלה בתאורים אזוריים/מקומיים בעיקר במערב התיכון. ווד שהזדהה עם התנועה התמקד בנושאים אמריקאים כפריים ובדחייה אגרסיבית של אמנות מופשטת אירופאית. 1919c Old Sexton's Place .Cedar Rapids Museum of Art, Iowa

ווד היה נשוי לשרה שרמן מקסון בין השנים 1935-38, ובשנים 1934-1941 לימד ציור באוניברסיטה איווה לאמנות. במהלך זמן זה, הוא פיקח על פרויקטים של ציור קיר, היה למורה רוחני לתלמידיו, יצר מגוון עבודות משל עצמו, והפך לחלק מרכזי בקהילה התרבות באוניברסיטה. שמועה נפוצה שהיה הומוסקסואל בסתר, ופוטר בגלל מערכת יחסים עם מזכיר הצוות שלו. ב -12.2.1942, יום אחד לפני יום הולדתו ה -51, ווד נפטר בבית החולים של האוניברסיטה מסרטן הלבלב. כאשר ווד מת, ירשה אחותו נאן ווד גרהאם את האחוזה שלו. היא זו המוצגת בתמונה "גותיקה אמריקנית". כשהיא מתה בשנת 1990, אחוזתה, וחפצים אישיים של ווד ויצירות אמנות שונות, הפכו לרכושו של המוזיאון לאמנות Figge בדבנפורט, איווה. 1917-18 (Carriage Business) ווד היה אחד משלושה אמנים המזוהים ביותר עם תנועה זו, יחד עם ג'ון קארי ותומס הארט בנטון, הם חזרו למערב התיכון בשנות ה-30 וזכו לעידוד ומונו לתפקידי הוראה במכללות במדינות ויסקונסין וקנזס. עבודותיו של ווד, בנטון, קארי, ואמנים מקומיים אחרים שווקה דרך חברת אמנים האמריקאים בניו יורק במשך שנים רבות. ווד נחשב לפטרון של אמני סידר ראפידס.

Grant Wood, American Gothic (1930), Art Institute of Chicago זהו אחד הדימויים המוכרים ביותר במכלול האמנות האמריקאית של המאה ה-20, ואחת מהעבודות שהיו למושא הפרודיות המרובות ביותר בתרבות הפופולרית של ארצות הברית Grant Wood, American Gothic (1930), Art Institute of Chicago

ההשראה לעבודה היה ב-1930 . גרנט ווד ראה בית לבן קטן באלדון, איווה, הבנוי בסגנון גותיקת הנגרים,והחליט לצייר את הבית, ולפניו להציב "אנשים מהסוג שסברתי שמתאימים לגור באותו בית". הוא גייס לצורך כך את אחותו נאן ווד גרהאם (Nan Wood Graham; 1899-1990) כמודל לאישה בציור, והלביש אותה בסינר בסגנון אופייני לארצות הברית של המאה ה-19, וכן את רופא השיניים שלו, ד"ר ביירון מקיבי (Dr. Byron McKeeby; 1867-1950), שהתגורר בסידר ראפידס, איווה, וששימש לו כמודל לגבר בציור. שלוש שיניו של הקילשון משתקפות בתפרים שעל הסרבל אותו לובש הגבר, וכן בעיצוב הגותי של החלון העליון של הבית ובתווי הפנים של הגבר. כל אלמנט בציור צויר בנפרד; המודלים צוירו בנפרד והם אף לא הועמדו על רקע הבית. הבית שבאלדון, איווה, הבנוי בסגנון "גותיקת הנגרים", אשר צויר ב"אמריקן גות'יק".

1930 Study for American Gothic oil on paperboard 32.1 x 37.2 cm Smithsonian American art Museum, Washington D.C.

קבלה וביקורת ווד הגיש את הציור לתחרות שנערכה במכון האמנות של שיקגו. השופטים סברו כי הציור נראה כמו "כרטיס ברכה קומי", אך אחד התורמים למוזיאון שכנע אותם להעניק לציור את מדליית הארד ולהעניק לווד פרס כספי בשווי 300$. הוא אף שכנע את המוזיאון לרכוש את הציור, שמוצג במוזיאון עד היום.‏ לאחר מכן החל הציור להתפרסם בעיתונים שונים, כאשר הראשון היה Chicago Evening Post המתפרסם בשיקגו, ולאחריו פורסם בעיתוני ניו יורק, בוסטון, קנזס סיטי ואינדיאנפוליס. עם זאת, כאשר פורסמה היצירה בעיתון Cedar Rapids Gazette המתפרסם בסידר ראפידס, איווה, החל גל ביקורת שהופנה כלפי ווד. תושבי איווה זעמו על שווד תיאר אותם בציור כ"אנשים מקומטים, עגומי פנים, שומרי מסורת דתיים פנאטיים ופוריטניים".‏ אשת-איכר אחת אף איימה על ווד שתנשוך ותוריד את אוזנו. ווד טען בתגובה כי הוא לא צייר קריקטורה של בני איווה, אלא תיאור של העם האמריקני. אחותו נאן, שהייתה כפי הנראה נבוכה על כך שהוצגה כאשתו של אדם המבוגר ממנה פי שניים מגילה, סיפרה לאנשים שהציור מתאר גבר ובתו,‏ תיאור שנראה שגרנט מאמת במכתב שכתב בשנת 1941. מבקרי אמנות שהחזיקו בדעה חיובית על הציור, כמו גרטרוד שטיין וכריסטופר מורלי, הניחו אף הם כי הציור נועד להיות סאטירה על החיים הכפריים בעיירה קטנה. הציור נחשב חלק מהמגמה לתיאור ביקורתי יותר של הווי החיים הכפרי באמריקה, המצטרף ליצירותיהם הספרותיות של שרווד אנדרסון, סינקלר לואיס וקרל ואן וכטן. ‏ לפי פרשנות אחרת, הציור הוא "דיוקן של בוקר בסגנון מיושן. הווילונות מכסים את חלונות הבית, הן בקומה העליונה והן בקומה התחתונה, מנהג שנהג בשעות הבוקר באמריקה של התקופה הוויקטוריאנית. האישה לובשת שמלה שחורה מתחת לסינר, ומביטה הרחק כאילו היא מנסה לעצור את דמעותיה מלהתפרץ. ניתן לחשוב כי היא מבכה על הגבר שלצדה".‏ עם זאת, עם תחילתה של תקופת השפל הגדול, רווחה התפיסה כי הציור מייצג את רוח החלוציות האמריקנית. ווד סייע לשינוי תפיסתי זה על ידי כך שזנח את אורח החיים הבוהמי שטיפח בפריז, והתחבר עם ציירים ממרכז ארצות הברית המערבית, כמו ג'ון סטיוארט קרי ותומאס הארט בנטון, שהיו מחוברים אל העם ומחו נגד ההגמוניה של חוגי האמנות שבחוף המזרחי. ווד צוטט באותה תקופה כמי שאמר, "את רעיונותיי הטובים ביותר, הגיתי בעת שחלבתי פרה"

Grant Wood boyhood home, Cedar Rapids, Iowa Grant Wood boyhood home, Cedar Rapids, Iowa. Listed as one of the most endangered historic sites in Iowa

Wood's sister Nan and his dentist with American Gothic

Huge American Gothic statue in Chicago

1929 Woman with Plants oil on upsom board Cedar Rapids Museum of Art, Iowa

פרודיות הפרשנות של הציור שרווחה בתקופת השפל הגדול, ושראתה בו תיאור של סצנה אמריקנית אותנטית, הביאה לפרודיה המפורסמת הראשונה של הציור, "אמריקן גות'יק, וושינגטון די סי", תצלום מאת גורדון פארקס שצולם בוושינגטון די סי בשנת 1942 המציג עובדת ניקיון בשם אלה ווטסון על רקע דגל ארצות הברית.‏ לפי מיה פיינמן, כתבת מגזין האינטרנט סלייט, "אמריקן גות'יק" הוא אחד מהציורים הבודדים שהצליחו להפוך לאייקונים תרבותיים, יחד עם ה"מונה ליזה" מאת לאונרדו דה וינצ'י ו"הצעקה" מאת אדוורד מונק.‏ מדובר, אם כן, באחת מיצירות האמנות שהיו למושא הפרודיות המרובות ביותר. בפרודיות רבות הוחלפו הגבר והאישה שבציור בזוגות מוכרים אחרים והבית הוחלף במבנים ידועים. פרודיות על הציור הופיעו על גלויות, במגזינים, בסדרות מצוירות, בפרסומות, בחוברות קומיקס, על עטיפות אלבומים, בתוכניות טלוויזיה, בסרטים ובכרזות קולנוע. בנוסף, ב"בית הדיבל", הבית המופיע בציור, מוצעת כיום אטרקציה תיירותית: המבקרים יכולים להתחפש לגבר ולאישה שבציור עם תחפושות מוכנות השמורות במקום, ולהצטלם על רקע הבית. "אמריקן גות'יק, וושינגטון די סי" (1942), תצלומו של גורדון פארקס, שהיה הפרודיה המפורסמת הראשונה של הציור.

1920 A Church in Paris 1920

1920 Café in Paris

1920 Osier

1920 Paris Street

1920 The Gate within the City Walls

Fountain of Voltaire, Chatenay Cedar Rapids Museum of Art, Iowa 1920

1923 Untitled from suite "Savage Iowa" (Buffalo Stampede) pencil and wash on paper 30.5 x 80 cm Smithsonian American art Museum, Washington D.C.

1923 Untitled from suite "Savage Iowa" (Clothes Line) pencil and wash on paper 33 x 80 cm 1923 Untitled from suite "Savage Iowa" (Cowboy and Indian) pencil and was on paper 25.4 x 68.6 cm Smithsonian American Art Museum, Washington D.C.

1924 Urns

1924 The Runners, Luxembourg Gardens, Paris Cedar Rapids Museum of Art, Iowa

1924 The Spotted Man oil on canvas 81. 3 x 50 1924 The Spotted Man oil on canvas 81.3 x 50.8 cm Figge Art Museum, Davenport, Iowa

1924 Truck Garden, Moret oil on composition Figge Art Museum, Davenport, Iowa

Cedar Rapids Museum of Art, Iowa 1924 Yellow Doorway, Cedar Rapids Museum of Art, Iowa

1925 Helix Welder oil on canvas 46 x 59 cm

Cedar Rapids Museum of Art, Iowa 1925 The Shop Inspector Cedar Rapids Museum of Art, Iowa

1926 At the Gate

1926 Parisian Scene

1926 Old Shoes oil on composition board 24. 8 x 25 1926 Old Shoes oil on composition board 24.8 x 25.4 cm Cedar Rapids Museum of Art, Iowa

1926 The Little Chapel Chancelade. Figge Art Museum, Davenport, Iowa

The Birthplace of Herbert Hoover, West Branch, Iowa (1931)

Daughters of Revolution 1932 Daughters of Revolution is a satirical painting, who claimed that it was his only satire. The painting depicts the founding fathers as cross-dressing members of the Daughters of the American Revolution standing in front of a recreation of Washington Crossing the Delaware. It is part of what Henry Adams called Wood's fascination with "changes of gender“.

1928-30 Portrait of John B. Turner Cedar Rapids Museum of Art, Iowa

Portrait of Frances Fiske Marshall, 1929, oil on canvas.

Stone City, Iowa was Wood's first major landscape, painted in the same year as his now famous American Gothic. At the height of his style, Stone City is also the epitome of the dialogue about change that was often threaded through Wood's traditional subjects. Understood in this tranquil, idealized scene of life in harmony with nature was the knowledge that Stone City itself reflected the transitions brought about in a rural community by industrialization. Located on the Wapsipinicon River twenty-six miles from Cedar Rapids, Stone City was a boomtown gone bust: built on the success of its limestone quarries and laid to rest by the development of Portland cement. The land, Wood seems to suggest, has gone back to a purer purpose of grazing animals and growing crops. Wood's interest in the village continued, and it became the site of a summer artist's colony which he ran from 1932 to 1933. 1930 Study for Stone City

1930 Stone City, Iowa Joslyn Art Museum, Omaha NE

1931 Appraisal - Oil on composition board, Dubuque Museum of Art, Iowa

1931 Fall Plowing oil on canvas 76. 2 x 103 1931 Fall Plowing oil on canvas 76.2 x 103.5 cm The John Deere Collection, Moline, Illinois

1931 Study for "Fall Plowing" Figge Art Museum, Davenport, Iowa

1931 Plaid Sweater Oil on composition board 74.9 x 61.3 cm University of Iowa Museum of Art

1931 Victorian Survival Dubuque Museum of Art, Iowa Davenport Art Gallery 1931 Victorian Survival Dubuque Museum of Art, Iowa

1932 (Spring Oaks)

1931 Young Corn - Oil on masonite panel, 61 x 75 1931 Young Corn - Oil on masonite panel, 61 x 75.9 cm Cedar Rapids Museum of Art, Iowa

Coe College, Cedar Rapids, Iowa 1932 Boy Milking Cow Coe College, Cedar Rapids, Iowa

1932 Farmer's Wife with Chickens Coe College, Cedar Rapids, Iowa

1932 Arbor Day Museum of Fine Arts, Boston MA

Grant Wood with "Arbor Day" ציור של גרנט ווד על מטבע "קוורטר" של מדינת איווה

הנכם מוזמנים להיכנס לאתר שלנו: מקורות: http://en.wikipedia.org/wiki/Grant_Wood http://poulwebb.blogspot.co.uk/-part-1.html http://he.wikipedia.org/wiki http://www.museums.iastate.edu/ http://xroads.virginia.edu/~ma98/haven https://americangallery.wordpress.com/2012/07/20/grant-wood-1891-1942-2/ http://www.lib.iastate.edu/info/6292 קלריטה ואפרים הנכם מוזמנים להיכנס לאתר שלנו: www.clarita-efraim.com chefetze@netvision/net.il